Devilish Comedy

By Romeu Martins
Translated by Ludimila Hashimoto

 
“Never more a eunuch of the Lord!”

That was said with such resolution, still inside the royal palace, it left no doubt as to the gravity of the moment. The warrior turned his back on his former commander, then ahead, next to the exit from the oppressive environment, turned and yelled again, now beating his broad chest with his right fist.

“From this day on I use power in my own name, do you hear me? In my name only.”

Back in the streets, there was no need for energetic demonstrations. For the discontent mob that awaited him, just a nod was enough. So it was done. From the hands of a servant who waited obsequiously the warrior took the ostentatious sword - the origin of so much disgrace and destruction evoked by the master he had just forsaken.

Armed again, he strode towards the stables of the kingdom. The group of followers limited themselves to watching him from afar. The rebellious soldier chose from among the stallions the one that was red in color, the most vigorous and unruly of all. When the horseman, owner of the animal, went over and tried to understand the situation, he heard the voice that cannot be disobeyed.

“I am taking thy horse as a symbol of my intents. But thou and thy brothers shall wait, for I am returning soon to put an end to the idleness that afflicts those who cannot stand the impositions of that despot. That will be the day when the war will satisfy the hunger and thirst with long overdue rewards postponed in the name of cowardice.”

The horseman showed no objection, on the contrary; he gave way to the rebel with a smile on his face, concealed only by his bushy beard. Then he headed home to give his three twins the news: the days of glory, so long announced, were coming without further delay.

Sword on his back, ride between his legs, the soldier left the reign followed by a legion of faithful warriors. Many others would have followed him, but the fear of offending and stirring up the wrath of the ruler of those domains did not allow such boldness. However, even the most innocent of the cherubs knew that the days would never be the same again. The seeds of uncertainty then sowed were soon to show its blossoms. The nights of the Great Bonfires would soon resume to producing many other victims.

The journey of the revolutionary who renounced the High Lands would be neither quick nor easy. Before achieving their goal they went past intervenient cities, located in the perpetually litigious nation, and between the two major powers at the time. Even though he was aware of the importance of discipline among the troops, the general of the rebellious force allowed his men to plunder the villages on their long passage. Pillage, drinking and women would improve the army’s vitality after long days under the rules that annoyed everyone. Rules which, in the end, were the main reason why they had decided to follow a new leader.

The temporary rest would be used by the warrior to send emissaries ahead to the final destination of the march, in order to advance the plans he had in mind and which had been shared with very few members of his infantry. He would also use the time to write and reread letters that spoke of promises of love tender as flower pouring honey, dark grapes, flowers and dance, bodies and pain, incense and scent.

In times like this, the veteran of so many bloody battles caught himself sighing like a mere poet in love.

As they finally arrived at the doorway of the Lower Reign an army had already been lined up there to surprise most of the legionaries. The local force exceeded by far the visiting contingent both in number and in power of weapons. A blow of only one of their archers would be enough to kill a thousand birds in midair. Besides, the defensive troops were way better positioned, at a high place of an inexpugnable cliff.

Having achieved such an edge on his opponents gave the sovereign courage to go on the campaign in person. Apparently predictable, though not at all expected. Not from a creature known for always operating behind the scenes and for avoiding, whenever possible, physical encounters. There he was ahead of his many generals, looking down on the newly comers. No doubt he would demand that they drop their weapons and take an oath of loyalty to him. They would certainly be ordered to pay him honors in order to be admitted into his realms.

However, before either of the commanders of the opposing forces uttered any words, a voice was heard coming from the fragile looking litter that had followed the defense troops of the Lower Reign. The voice belonged to the woman who had been the queen even before the present ruler arrived for he was the usurper who had killed her first husband, taken the bloody crown and herself as part of the booty.

“Bring Lucifer on a tray for me.”

Having gotten used to betraying, the Prince of Lies had not expected the blow. He did not even have time to attempt a reaction when the hands of those who – he believed – were his most faithful servants grabbed him and dragged him for cruelty and torture. Gripes tore the flesh which is not flesh and shed blood which is not blood. Countless vengeances eagerly desired were satisfied in those moments of rage.

It was Beelzebub the demon in charge of performing the details of the order pronounced from the litter. But the woman no longer sat in the luxuriously decorated object. Now that they did not have to worry about being seen together, the queen was next to her lover, mounted with him on the flesh-colored horse excited with the smell of blood coming from the severed head with wide open eyes and half-open mouth lying by its hooves. It is not known for certain who started the chant, but it was soon followed by thousands of voices of the angels and demons congregated there, so intensely that the claim was clearly heard by the inhabitants of the three reigns.

“Hail Gabriel, hail Persephone, the new Emperors of Hell! Guide us towards the final victory over God and Humanity!”

Coletânea Steampunk recebe crítica internacional

Larry Nolen enfrentou uma drástica intoxicação alimentar por esses dias, leu mais de 500 livros este ano e mesmo assim encontou tempo para ler, nos últimos quatro meses, três vezes cada um dos nove contos que constituíram a primeira coletânea steampunk lançada no Brasil. O resultado da dedicação deste crítico da ficção científica é uma excelente resenha, muito bem contextualizada, que ele acaba de publicar em seu blog sobre Steampunk - Histórias de um passado extraordinário.

Nolen começa seu texto analisando o fato de que o subgênero explodiu em popularidade na última década, criando suas versões alternativas para a Era do Vapor (1775-1914), inspirado igualmente por Jules Verne, H. G. Wells, Thomas Edson, na Era do Imperialismo, e, especula ele, talvez como uma reação à confusão e ao horror do século XX. "De qualquer forma, as contradições inerentes nas estruturas social e política daquela época dão um sentido de tensão, algumas das quais explodiram nos conflitos devastadores do século XX, quando a guerra mecanizada inspirou novos horrores nos campos de batalha da Europa, da África e da Ásia (e, em grau menor,  nos da América e da Austrália)", relembra o resenhista. "Foi uma época em que Marx e Engels deram uma voz e um sentido às frustrações das classes trabalhadoras industriais através do globo; foi um tempo em que a prática repugnante da escravidão dava seus últimos suspiros nos EUA e no Brasil".

Na visão dele, todos esses elementos se combinam para criar possibilidades narrativas sobre realizações históricas e científicas compartilhadas. Sepultando de vez a noção de que só é possível se escrever sobre o gênero dentro dos limites do antigo Império Britânico, Larry Nolen aponta: "Em muitos sentidos, steampunk é um dos primeiros subgêneros verdadeiramente 'internacionais' da ficção especulativa, seu apelo se espalhou rapidamente de um país a outro, sem que um único país ou língua domine a paisagem literária". Ele ainda completa: "é verdadeiramente um movimento internacional, ele se adapta para atender às necessidades dos cenários literários de cada país".

Feita a análise do gênero em seus aspectos globais, o autor passa a se deter ao lançamento da antologia brasileira. Nolen comenta que, com as releituras das noveletas do livro, acabou desvendando, na maioria delas, novas camadas de significado. Então, passa a comentar algumas das histórias presentes no livro, "Cidade Phantástica" entre elas. Confessa que, quando teve acesso ao livro, em agosto deste ano, temia que os autores da coletânea tivessem imitado estilos e maneirismos de escritores anglo-americanos no lugar de escrever algo original sobre o tema. A opinião desse resenhista, que leu boa parte - se não podemos ousar dizer que tudo - daquilo produzido nos últimos anos dentro do estilo, é uma grata surpresa: "os elementos que esses nove escritores ultizaram são, para mim, mais atraentes do que os que encontrei na maior parte da ficção de steampunk em inglês na década passada". Ele percebeu uma tendência dark na antologia, uma frustação de que o avanço tecnológico e a ascenção de alguns não estejam favorecendo a todos como poderia. Nolen usa a imagem de uma nuvem negra que paira em algumas das histórias, uma nuvem que ameaça trazer destruição e mudança ruinosa em sua passagem.

Mr. Nolen observa que isso não significa que as histórias sejam excessivamente didáticas, desprovidas de aventura e de divertimento. "Steampunk - Histórias de um passado extraordinário é uma das antologias mais tensas e mais agradáveis que li em 2009, em qualquer língua". Ele prevê que a ficção feita no Brasil como um todo, uma potência emergente na FC, e o trabalho de alguns dos escritores da obra em particular deverão desafiar algumas concepções anglocêntricas e influenciar o diálogo global sobre o steampunk e sobre a ficção científica. "Altamente recomendado para aqueles que podem ler em português", ele finaliza. "Vai figurar durante algumas semanas no posto dos meus Melhores de 2009".

Paradigmas 1 no Aumanack

Acaba de sair uma nova resenha da edição de estreia da coleção Paradigmas. O responsável pela avaliação do livro, desta vez, foi outro escritor, Renato Azevedo, autor de outra obra publicada pela editora Tarja: De Roswell à Varginha. Como de hábito, vou deixá-los abaixo com o trecho que analisa meu conto e linkar a íntegra do artigo aqui:

A Teoria na Prática, de Romeu Martins, atualiza as tramas conspiratórias de forma bem explícita e divertida, e pode ser o conto mais próximo de nossa realidade de todos. Um dos melhores do livro.

Mais HQ de FC no Overmundo

Acabo de publicar uma resenha da minissérie em quadrinhos Eterno Retorno no Overmundo. Vou postar o início do texto abaixo e deixar o link para a versão integral onde a contribuição pode receber os votos de quem gostou do artigo.

Durante 170 anos Gao Jung esteve morto. Para desespero dele, tal período de hibernação involuntária, entre 2070 e 2240, deve ser sua experiência mais próxima daquilo que hoje em dia ainda chamamos de descanso eterno, pois, na nova realidade em que passou a viver, o rapaz está condenado a ser imortal. No máximo, ao ser abatido, Jung vai conseguir breves pausas nas missões que seus novos patrões lhe impuserem para, logo em seguida, ser despertado mais uma vez, com as memórias reimplantadas em um novo corpo, clonado e adaptado para melhor servir a interesses que não são os dele. “Se a morte é temporária, qual é o sentido da vida?” A pergunta é o mote por trás da minissérie Eterno Retorno, a primeira inclusão do universo ficcional do videogame on line Taikodom na área dos quadrinhos. História dividida em cinco capítulos e em dois volumes – o primeiro, lançado este mês nas livrarias, reúne os dois episódios iniciais; para novembro está programado o lançamento dos outros três no segundo e último álbum da série – a aventura assinada pelo roteirista Roctavio de Castro e pelo desenhista Eduardo Ferrara marca o primeiro aniversário da abertura do jogo ao público, fato que se deu no dia 27 de outubro de 2008. Além disso, é mais uma fronteira desbravada pelo projeto que conta com dois livros lançados, um romance e uma coletânea de contos, o primeiro deles já resenhado aqui no Overmundo. Continua

Mais lançamentos

Novas editoras, novos livros, mais opções para os leitores de literatura fantástica nacional. Neste final de semana, fiquei sabendo de duas novidades que logo estarão disponíveis no mercado.

Pela Tarja Editorial, Os dias da peste, de Fábio Fernandes, que já se encontra em pré-venda com 20% de desconto no site da editora.

E pela editora Draco, Xochiquetzal - Uma princesa asteca entre os incas, de outro escritor veterano da FCB, Gerson Lodi-Ribeiro, também com mais detalhes no endereço da editora.

Além da aldeia gaulesa

Um texto antigo sobre HQs francesas
para festejar meio século de Asterix
Por Romeu Martins



Este ano, Asterix, o mais tradicional e famoso personagem das histórias em quadrinhos da França, comemora o quadragésimo aniversário de lançamento do primeiro álbum [N.E.: Matéria redigida em 2000]. Fato que merece toda a atenção, pois o personagem, misto de peça de resistência e de obra-prima do argumentista René Goscinny (1926-77) e do ilustrador Albert Uderzo, é um marco histórico das HQs de todo o mundo, além de poder ser considerado um verdadeiro clássico, graças aos vários níveis de leitura que cada álbum permite. Mas restringir a um único personagem, por melhor que seja, a mais que centenária história da Bande Dessinée (como são chamadas as HQs francesas) significa deixar de lado várias dezenas de artistas cujas obras têm o mesmo gabarito daquela dos criadores do "irredutível gaulês".

Uma exposição que está cruzando todo o país é uma chance de manter a lição de casa em dia. Une Histoire de la Bande Dessinée en France, elaborada pelo Centre National de la Bande Dessinée, vale a pena ser vista pelo seu caráter didático e pela retrospectiva cronológica de seus painéis que reúnem ilustrações e textos sobre as BDs. A mostra recebeu uma oportuna tradução para o português, feita pela equipe da Aliança Francesa, uma associação sem fins lucrativos criada em 1883, que conta com 1080 sedes no mundo, 65 delas no Brasil. Muito útil pra quem não passa do "bõ-ju" e do "sivuplê". Em Florianópolis, que é de onde está sendo escrito este texto, a exposição ficou em cartaz por 15 dias, infelizmente sendo atrapalhada pelo feriadão do Carnaval, como lembra a professora Sylvie Colin. Da capital catarinense, o material segue para a Universidade São Carlos, em São Paulo, e de lá para a Aliança Francesa de Curitiba.

Antes de começar a falar sobre a retrospectiva feita pela mostra, vale registrar uma crítica. Une Histoire... se pretende uma exposição sobre HQs francófonas, e não apenas francesas. O que só se justifica pela presença de alguns artistas vindos de países como Bélgica e Suíça. Infelizmente, o organizador, Thierry Groensteen, deixou de lado os "faladores de francês" de fora do continente europeu. Perdeu-se com isso uma oportunidade única para se conhecer o trabalho de quadrinistas das ex-colônias africanas, por exemplo. Ou ainda da porção francesa de nosso inimigo comercial número 1, o Canadá, país do qual o único artista conhecido no Brasil vem exatamente do lado anglófono - John Byrne, que fez inúmeros trabalhos para editoras americanas como DC e Marvel. Registrada a crítica, vamos a tour pelo mundo das BDs.

Os pioneiros - Não tem jeito. Em todo lugar do mundo sempre existe uma artista que fazia HQs antes daquele que é considerado o marco mundial do gênero - Yellow Kid, do americano Richard Outcault. Se até por aqui existiu o ítalo-brasileiro Angelo Agostini, os francófonos não poderiam deixar por menos. Para eles, quem inventou os quadrinhos foi o suíço Rodolphee Töpffer (1799-1846), que batizou sua criação de Littérature en estampes. Seus personagens eram todos anti-heróis, como Monsieur Crepi, pai de 11 crianças, ou o erudito Doctor Festus. O primeiro álbum de Töpffe data de 1833, nada menos que 63 anos antes da estréia de Yellow Kid nos EUA. O artista inspirou artistas como Cham (responsável por mais de dez álbuns), Richard de Querelles, Edmond Forest e, aquele que é considerado o mais fiel a seu estilo, Léonce Petit (1839-84).

Na área dos quadrinhos para crianças, o precursor foi Cristophe, nome artístico de Georges Colomb (1856-1945). Seu trabalho mais célebre, Família Fenouillard, foi lançado junto com as comemorações da Exposição Internacional sediada em Paris (que foi marcada pela inauguração da Torre Eiffel), em 1889. Virando o século, no período entre-guerras, surgiu outro nome importante da BD: Alain Saint-Ogan (1895-1974), criador de Zig et Puce. Com um traço mais limpo e estilizado que o de seus predecessores, o artista foi responsável pela introdução na França de um dos elementos mais associados com as HQs no mundo: o balão para fala e pensamento dos personagens. Os puristas consideram este como sendo o verdadeiro marco inicial das BDs. Até então, as obras em quadrinhos naquele país eram feitas com as ilustrações e os textos separados, sem interação entre as duas partes, como se fossem livros ilustrados.

Artistas estrangeiros - A década de 30 foi marcada pela forte presença de artistas estrangeiros lançando seus trabalhos em solo francês. Como não podia deixar de ser, o nascente império Disney foi o primeiro a aproveitar a brecha e introduzir seu material pasteurizado na aldeia dos gauleses. Para tanto, Walt Disney contou com a colaboração de Paul Winkler, que no dia 21 de outubro de 1934 lança o Journal du Mickey e consegue uma impressionante tiragem de 300 mil exemplares. O sucesso inspira o lançamento de outros clássicos ianques, como Popeye, Flash Gordon, Mandrake, Tarzan, entre outros.

Influência mais enriquecedora que o rato americano foi o trabalho do belga Georges Remi (1907-83), mais conhecido no mundo inteiro pelo som de suas iniciais invertidas Hergê (ou seja, RG). Ele criou um dos poucos personagens francófonos que pode rivalizar em matéria de fama com Asterix. Tintin, um jornalista que vive aventuras por todos os países do mundo (e, na verdade, até na Lua), foi criado em 1929 no suplemento Petit Vingtième. Uma frase do artista foi destacada na mostra: "A grande dificuldade em fazer BDs é mostrar exatamente o que é necessário para a compreensão da narrativa - nem mais, nem menos". Hergê criou um estilo que para muito virou sinônimo de quadrinhos franceses: a chamada Linha Clara, que traz personagens extremamente estilizados e cenários feitos com muito realismo. Infelizmente a mostra não chama atenção para o fato.

A presença de estrangeiros em território francês não poderia passar em branco. Houve uma violenta reação, nos anos 30, dos comunistas e dos católicos contrários ao que consideravam um meio para "esterilizar a inteligência francesa" e de "preparar um povo de escravos". A crítica moralista batia principalmente na violência e na sensualidade de algumas histórias (de um modo bem parecido com o que iria acontecer na América, 20 anos mais tarde, quando foi lançado o livro A Sedução dos Inocentes com pesadas críticas às HQs). Ao mesmo tempo, artistas franceses resolveram se unir para tentar banir material estrangeiro dos jornais locais. Eles queriam 100% de mercado garantido para a produção nacional. Não chegaram a tanto, mas a pressão fez surgir uma Comissão de Fiscalização, que entrou em vigor no dia 16 de julho de 1949, com influências tanto moralistas quanto protecionistas. Seria preciso muito esforço para vencer um certo clima de censura no ar.

Publicações revolucionárias - Nos anos seguintes, surgiram publicações que fariam história. Nos anos 50 e 60, as principais revistas eram os semanários Tintin e Spirou. A primeira, comandada, é claro, por Hergê, publicava HQs mais sérias, com alguma pesquisa e documentação. Na segunda, o que valia era a fantasia e a sátira de costumes. O principal artista de Spirou era Jijé (Joseph Gillain, 1914-80), criador de Fantasio. A exemplo de Hergê, ele também definiu um estilo, conhecido por Escola de Marcinelle. A influência é sentida em vários artistas, entre eles Morris, o desenhista do cowboy Lucky Luke, criado em 1946. Aliás, uma preciosidade da exposição é justamente uma página de roteiro escrito por Goscinny e a respectiva página ilustrada por Morris.

Outra revista definitiva foi a Pilote, criada em 1959, cujo número inicial trouxe a estréia de Asterix - o personagem ganharia o primeiro álbum, com história completa, em 1961. "Pela minha ação como diretor de Pilote, quebrei os grilhões que aprisionavam as BDs". A frase de Goscinny pode parecer pretensiosa, mas é justa. Foi com os trabalhos apresentados naquela revista que o tal ar de censura dos anos anteriores começou a ser diluído pouco a pouco. Com a influência da Pilote e da convulsão social pós-68, começou a surgir material mais underground, como a revista Hara-kiri, unindo o melhor do que era feito na mundo (Buzzelli, Crepax, Muñoz, Schulz) e apresenteando uma nova geração de franceses, estreando uma nova forma de humor, o "Bête et Méchant", algo como "Burro e Mau". Um dos novatos da época, Wolinsky, é influência assumida do brasileiro Angeli e a Hara-kiri, por sua vez, inspirou a melhor revista brasileira de todos os tempos, a Chiclete com Banana.

Como as pedras estavam rolando e o limo sendo retirado, as BDs estavam prontas para sua maior revolução estilística e narrativa. A craição da revista mensal Metal Hurlant colocou definitivamente a produção francesa na vanguarda mundial, graças à modernidade gráfica e à qualidade editorial da nova publicação. Foi nela que Moebius (Jean Giraud) apresentou suas maiores obras-primas, voltadas especialmente para a fantasia e a ficção científica. A revista ganhou uma versão mais célebre, não necessariamente melhor, nos EUA, a Heavy Metal, que muitos citam sem mencionar a original gaulesa. É de material dessa qualidade, e de muitos outros artistas dos quais nem chegamos a falar (como o ótimo Jano que vai lançar em breve uma obra sobre o Brasil), de que é feita a Bande Dessinée. Sem dúvida uma das maiores contribuições da França e de seus países irmãos tanto para o universo pop, quanto para o underground - no mínimo tão importante quanto o cinema local e sem dúvida melhor que a música contemporânea deles, por exemplo.

Matéria originalmente escrita para o e-zine O Malaco e republicada no Marca Diabo

E mais HQ de FC em Floripa

O lançamento agora é o da estreia do game Taikodom - que já teve duas versões em livro publicadas - no mundo dos quadrinhos. Eterno Retorno é o nome da HQ, de autoria de Roctavio Castro nos roteiros e de Eduardo Ferrara na arte. Abaixo, o convite, que pode ser ampliado com um clique:

Quadrinhos de FC no Overmundo

Postei hoje uma contribuição no site Overmundo sobre uma HQ da qual já falei por aqui: Promessas de amor a desconhecidos enquanto espero o fim do mundo,do meu conterrâneo Pedro Franz. Abaixo, segue um trecho do meu texto, a íntegra pode ser lida e votada aqui:

Programada como uma série em 12 capítulos, com tamanho variando entre 12 e 16 páginas cada um, a HQ havia sido publicamente anunciada no dia 12 de abril deste ano, quando o quadrinista inaugurou o blog Notas sobre o fim por onde ele pretende publicar o material na íntegra, deixando-o disponível para download gratuito em arquivos em .pdf. O primeiro deles, surgiu no início de julho e o segundo no final de setembro. Além disso, ele abriu um fórum para discutir a obra e suas influências com sua audiência: “O objetivo deste espaço é aprofundar uma investigação que relacione teoria e prática e funcionar como ferramenta de relação entre autor e público” escreveu no blog. “Além de utilizá-lo para apresentar o projeto – ou seja, a história em quadrinhos – pretendo postar textos sobre a produção da obra, imagens, esboços, novidades, autores que me influenciaram.”

A série atual não é a primeira experiência de Franz com os quadrinhos. Entre 2002 e 2003 ele produziu duas edições de um zine chamado Café com Leite, mas como me disse em uma conversa num bar da cidade onde se passa sua história atual, não era algo sério ou pretensioso. Naquela mesma época, também foi convidado a participar de uma mostra de quadrinhos ligada ao Salão de Humor de Piracicaba, mas com proposta diferente daquela ligada ao título do famoso evento do interior de São Paulo: os trabalhos expostos não eram humorísticos. Então veio uma pausa nessa breve relação com o meio. Em um intervalo de meia década, ele morou por dois anos na capital da Argentina; recobrou o interesse pelas historietas; descobriu publicações daquele país, como a Fierro; e quando retornou ao Brasil e a seu curso acadêmico, na UFSC, apresentou como trabalho de conclusão do curso de design uma monografia ligada ao tema. “A quarta dimensão do trabalho de Breccia” acabou sendo agraciado, agora em 2009, com o troféu HQ Mix – mais importante prêmio dedicado ao quadrinho nacional. Nesse TCC, Franz procurou fazer a ponte entre HQs, design e arte ao analisar a obra do uruguaio Alberto Breccia (1919-93), o artista que mais admira neste meio. Outros autores que ele cita como possíveis influências são o argentino José Muñoz e o japonês Taiyo Matsumoto.

Nova série de coletâneas fantásticas

A literatura fantástica nacional conta com duas excelentes novidades: uma recém-inaugurada editora a apostar nesse nicho e uma série de coletâneas dedicada ao trio fantasia, FC e horror prestes a ser lançada. Draco, dragão em latim, é o nome da casa editorial e a série foi batizada com o nome que pode ser lido no logotipo abaixo.



A estreia desta boa-nova literária será no dia 28 de novembro, durante uma mesa redonda, seguida de autógrafos, com alguns dos autores participantes - vários deles com textos publicados neste blog. O local do evento, "Falando de Imaginários", é a livraria Cultura do Shopping Market Place, em São Paulo.

Pela lista de escritores - uma seleção de portugueses e de brasileiros, alguns novatos, outros já experientes - e pelo requinte gráfico das capas, esta parece ser uma coleção imperdível para os leitores da literatura de gênero lusófona.





















A organização destes dois primeiros volumes ficou a cargo do trio Tibor Moricz, Saint-Clair e Eric Novello. O preço de cada edição está estipulado em R$ 22,90.

Tarantino inédito

Um texto bem antigo sobre o diretor de Bastardos Inglórios
Por Romeu Martins

O esquema de distribuição de filmes no Brasil é coisa de doido. Se X-Men 2 chegou às nossas salas um dia antes de sua estréia nos próprios cinemas americanos (medo da pirataria foi a desculpa da época), o mais que esperado novo filme de Quentin Tarantino, Kill Bill, só aportará por aqui quatro meses depois do lançamento lá na matriz e em dezenas de outros países equipados com projetores e salas escuras. Sim, se desde outubro americanos, ingleses, argentinos e etc. já tiveram a oportunidade de conferir o fim de um bloqueio criativo de seis anos, nós só vamos ter a chance de assistir oficialmente ao quarto filme do diretor e roteirista mais comentado dos anos 90 em fevereiro de 2004. Ou melhor, a primeira parte do quarto filme do diretor e roteirista mais comentado dos anos 90, uma vez que o pessoal da Miramax resolveu chupar a estratégia de marketing do finado Matrix (que o Diabo o carregue) e também lançar um filme pelo preço de dois.

Atraso de quatro meses, bloqueio criativo de seis anos, marketing copiado de trilogia picareta... Tudo isso seria mais que suficiente para abortar qualquer expectativa, caso não estivéssemos falando do cara que há 10 anos criou o sensacional Cães de Aluguel, talvez o único filme que supere em termos de violência Sob o Domínio do Medo, do sempre nocivo Sam Peckimpah. O mesmo sujeito que dois anos depois voltava a surpreender com a estrutura complexa e os excelentes diálogos de Pulp Fiction. Tá certo que o raio se recusou a cair no mesmo lugar na terceira tentativa, e Jackie Brown foi bem meia boca (e também o único que não partiu de um roteiro original de Tarantino, mas sim de uma adaptação feita pelo diretor de um romance de Elmore Leonard).

Para quem não está afim de se aventurar a ver Kill Bill em uma cópia pirata com a costumeira qualidade medonha, nem tem grana para se mandar pra um país em que o filme esteja em cartaz, há uma chance de conferir trechos da obra tarantinesca que nunca passaram no cinema. A dica não é nova, mas continua valendo nesses tempos de expectativa; faz um tempo saíram no Brasil versões impressas dos roteiros do cara, quase todos com algum extra em relação ao que passou nas salas. A editora desses livros é a Rocco, a mesma responsável pelo lançamento da maior parte de bibliografia do imortal Paulo Coelho. Apesar deles terem lançado a obra completa do grande falastrão, vamos falar aqui só dos dois primeiros filmes roteirizados e dirigidos por ele, Cães de Aluguel e Pulp Fiction, já que Jackie Brown, além de ser fraco não apresenta diferenças marcantes entre o que tava escrito e o que foi filmado.

Cães de Aluguel foi exibido pela primeira vez no Festival de Cannes de 1992. Logo após, o próprio diretor veio apresentá-lo ao Brasil, onde foi devidamente esnobado pela crítica local, acusado de plagiar o Scorsese, essas coisas. Não demorou muito para a maior parte da crítica perceber que havia mais naquela história de assalto frustrado, policiais torturados e tiras infiltrados que apenas cópias e referências a filmes antigos. Cães de Aluguel abriu a picada para uma nova leva de diretores independentes, não só nos EUA, dispensando efeitos especiais tolos, astros adolescentes da moda e outras bobagens. No lugar disso tudo, ótimo roteiro e grandes atuações, ou seja, cinema puro, simples e direto. O roteiro deste que ainda é o melhor trabalho de Tarantino traz alguns extras bacanas e até uma entrevista com o figura. Resumindo, os trechos que não passaram no cinema são os seguintes:

· Logo no início, na cena que fez história com os cães de aluguel e seus ternos bacanas andando em direção da câmera, estava previsto um cartaz com o aviso: "Um desses caras é tira. No final estarão todos mortos, menos um";
· Foi cortado um diálogo entre Harvey Keitel (Sr. White) e o chefão do bando sobre mulheres e livros;
· Na melhor das cenas deletadas, é explicado por que White tem tanto ódio de agentes infiltrados: uma história sanguinolenta é narrada para o camarada que ficou com a missão de atuar camuflado dentro do bando. Essa parte merece virar curta-metragem, HQ, qualquer coisa do tipo;
· Joe (o chefão, interpretado por Lawrence Tierney) conta uma piada sobre como um francês, um americano e um polonês fazem para deixar suas mulheres loucas. No filme a cena foi substituída por outra em que o personagem reclama dos outros sujeitos por só ficarem contando piadas;
· Logo à frente, surge uma explicação do porquê da polícia não ter esvaziado a joalheria onde iria ocorrer o tal assalto, substituindo clientes e funcionários por agentes disfarçados;
· No último trecho relevante, apagaram um diálogo entre White e Eddie Legal (o Chris Penn) sobre as providências a se tomar para ajudar o cara que foi baleado durante o assalto.

Pulp Fiction, se não fosse pelo fato de ser um ótimo filme, já mereceria todos os prêmios que ganhou pela façanha de ter convencido uma divisão da Disney (a Miramax) a investir em uma história sobre pessoas com overdose de heroína, policiais sádicos e estupradores e assassinos religiosos. Bacana (ou cool, se preferir) até o osso e, com sua montagem louca, o filme não saiu da cabeça de quem o assistiu em 1994. O livrinho da Rocco com o roteiro não é tão recheado quanto o de Cães de Aluguel (sem entrevistas, só com um texto introdutório contando a importância de Tarantino), mas também revela seqüências que ficaram de fora do filme original:

· Um bom diálogo cortado estava previsto: era entre Vincent Vega (o papel da vida de John Travolta) e seu trafica Lance (Eric Stoltz). Na mesma seqüência em que Vincent compra a heroína que vai lhe trazer tanta dor de cabeça, Lance desata a falar de seu ódio sobre pessoas que dão informações erradas a motoristas perdidos;
· Na parte seguinte, quando Vincent vai bancar o acompanhante da mulher do seu patrão, foi abduzido o trecho em que Mia (Uma Thurman, a protagonista de Kill Bill , como se você não soubesse) banca a videomaker. Ela grava as opiniões de Vincent sobre filmes, seriados de TV e quadrinhos;
· Mais falas cortadas entre Vincent e Mia. Já na lanchonete estilo anos 50, os dois trocam informações sobre amigos em comum em Amsterdã e sobre os bares de haxixe de lá;
· Tá lembrado da cena em que Vincent acerta, acidentalmente, um tiro em um carinha dentro de um carro guiado por Jules (Samuel L. Jackson)? No cinema o sujeito morre na hora, no papel ele precisou levar um segundo tiro pra acabar com seu sofrimento;
· O papel que o próprio Tarantino faz era para ser um pouco maior do que vimos no cinema, com ele sendo mais rabugento;
· O Sr. Lobo (Keitel de novo) também teve falas cortadas, principalmente na seqüência no ferro-velho para onde foi levado aquele carro todo sujo de sangue e miolos.

Vale uma lida, ou até uma relida se você comprou os livros na época do lançamento, lá por 1997. Existem também à disposição os roteiros escritos por Tarantino e que foram dirigidos por outros caras e que de tão modificados daria um segundo texto por aqui. Por enquanto, basta dizer que Oliver Stone deixou Assassinos Por Natureza ainda mais insano e violento que o original e que Tony Scott eliminou a estrutura circular (tipo Pulp Fiction) de Amor à Queima-Roupa, além de arranjar o final feliz por conta própria. Já no caso de Kill Bill, o chefão da Miramax, Harvey Weistein, afirmou que ninguém mete a mão nas mais de 200 páginas do roteiro, daí a necessidade de dividir a produção em duas partes. Mas se isso é verdade e se valeu a aposta, só esperando até fevereiro.
Texto originalmente publicado no e-zine Marca Diabo

FC no podcast

Papo na Estante um podcast sobre literatura que sempre dá ênfase ao fantástico em todas as suas vertentes está concorrendo a um prêmio na área. Quem ainda não conhece o programa pode ouvi-lo e votar neste link.

É uma forma de conhecer um programa de ótima qualidade, feito por pessoas que realmente entendem do que estão falando, e ainda contribuir para dar relevância à literatura de gênero nacional.

O Sul é Pulp

Eu já havia postado por aqui o anúncio de uma publicação gaúcha, que atualmente se encontra no terceiro volume, dedicada à pulp fiction: a Ficção de Polpa da Não Editora. Agora fico sabendo de uma nova iniciativa com proposta semelhante de outro estado da Região Sul. É a revista Lama, também dedicada à fantasia, suspense & terror que vai ser lançada na capital paranaense no dia 7 de outubro, a próxima quarta-feira.



Agora só falta Santa Catarina seguir o exemplo dos vizinhos e também publicar seu modelo de pulp fiction para que esta Região seja 100% servida de embaixadores deste estilo literário. Algum conterrâneo se habilita?

O Certo e o Necessário

Lições práticas da ética dos vampiros
Por Martha Argel

– Anjo vingador, Clara? Eu? Qualé, menina, que que você andou bebendo?! – Lucila me olhou rapidamente, riu e então engatou a primeira para andar uns poucos metros de Avenida Brasil antes de parar outra vez – Eu sou uma vampira, lembra?

Lá adiante o semáforo fechou de novo sem que nenhum carro tivesse conseguido cruzar a Nove de Julho. Congestionamento de começo de noite. O problema de combinar uma ida ao teatro (“A peça terá início pontualmente às 19:00. Não será permitida a entrada de retardatários”) com sua amiga morta-viva é que você não pode sair antes da hora do rush, a menos que queira como acompanhante um montinho de cinzas.

– Ser vampiro não impede que você tenha um senso de justiça. Você não mata inocentes, Lucila. Nós nos conhecemos há quanto? Meio ano? Nunca vi você matando e nem atacando quem não merecesse.

– E na tua opinião tem quem mereça ser morto, Clarinha? Puxa, você mudou ultimamente, tô impressionada. Agora é a favor da pena de morte.

Uma onda de irritação me invadiu e senti o sangue subir à cabeça.

– Você sabe o que eu quero dizer. Não distorça as minhas palavras.

Ela riu de novo.

– Tá. Então você acha que eu só mato quem merece ser punido, quem faz mal ao próximo, e que isso prova minha retidão de caráter. Minha postura de paladina da justiça, defensora da humanidade.

– Aparando um pouco as bordas do exagero, sim.

Foi nessa hora que o moleque encostou no carro. Eu sempre insisto com a Lucila pra que ela ande com os vidros fechados. Ela sempre ri e responde que eu não estou entendendo o espírito da coisa. O vidro dela, claro, estava totalmente baixado.

Um braço fino e sujo enfiou um maço de rosas feias pela janela. Ao mesmo tempo, um caco de vidro tocou o pescoço da vampira.

– Aí, tia, passa a grana e tu sai na boa, certo? – chapado, olhos de quem tá pra lá de Bagdá.

Cacete, que susto. Abafei um grito de medo. Mas Lucila foi rápida.

- Não grita e não reage!

A Voz vampírica. É claro que ele não ia gritar e nem reagir.

A vampira segurou o braço e com delicadeza tirou o buquê de rosas de entre os dedos magros, entregando-o a mim. E então mordeu o pulso do moleque enterrando fundo as presas que de repente tinham se alongado, ameaçadoras, ferais. Seus olhos se fecharam em êxtase e vi, pelo movimento da garganta, que golfada após golfada de sangue iam sendo engolidas. Minutos escoaram. Por fim os dentes se afastaram da carne.

– Dá o fora. Esquece o que aconteceu. E nunca mais assalta ninguém.

O moleque sumiu. A vampira se recostou contra o banco e sorriu de satisfação.

– Bonitas flores – disse ela. – Um presente meu pra você. Que tal retribuir me oferecendo teu pescoço?

– Tá vendo o que eu digo? – perguntei eu, ignorando a brincadeira besta.

– Não tô vendo nada. O que você quer dizer?

– Seu senso de justiça.

– Que senso de justiça?

– A aulinha de moral, Lucila. Tua ordem pra ele nunca mais assaltar ninguém. Comovente. Uma contribuição vampírica pras campanhas sociais contra a violência.

Os olhos dela faiscaram em minha direção.

– Esse moleque tá sempre por aqui, Clara. Você passa sempre por aqui, de carro, sozinha. Eu ia odiar que ele te machucasse. Aí sim você ia ver o que que é senso de justiça.

– Você não me convence. Além disso, você se controlou, não pensa que eu não percebi. Podia ter tomado mais e não tomou. Parou antes de fazer algum mal pra ele.

– No meio da rua, menina? Em público? Seria arriscar demais por muito pouco.

– Nem vem, eu te conheço. Você podia continuar chupando até ele quase perder os sentidos. Então ele ia se afastar cambaleando. Nada errado, só mais um moleque drogado. Ia desabar em algum canto por aí e pronto. Morresse ou não, ninguém nunca ia desconfiar de nada.

Ela deu de ombros.

– Não complica, Clara. Parei porque estava a fim de parar.

– Não, acho que não foi por isso.

– E por que foi, então, dona sabichona?

– Porque você achou que ele não merecia. Pelo seu senso de justiça, ele não merecia morrer.

Ela me olhou de um jeito esquisito. Eu não gostei. Ela desviou os olhos para fora, para a massa de carros imóveis e impacientes. Uma menina se aproximava, vendendo chocolates. Lucila a chamou. Ela veio. Lucila pediu que chegasse ainda mais perto. Ela chegou. Se debruçou na janela. Lucila lhe disse ao ouvido algo que não ouvi. Ela se endireitou e se afastou em direção ao canteiro central. Parecia em transe.

Eu estava gostando cada vez menos daquilo.

– Lucila... – comecei, um pressentimento ruim me invadindo.

– Fica olhando, Clarinha.

O semáforo abriu. No sentido oposto, os primeiros carros avançaram pela avenida vazia. Um Palio amarelo arrancou apressado, como se defendesse a pole position. Não teve tempo de desviar quando a menina dos chocolates se jogou na frente dele.

– Lucila! – gritei horrorizada.

A vampira acelerou junto com o trânsito que finalmente se movia e a cena do acidente que não tinha sido acidente e sim crime premeditado ficou para trás. Mas ela se repetia e repetia em minha mente, em minhas retinas.

Eu estava chocada, sem ação, incapaz de entender o gesto tão cruel quanto gratuito.

– Ela merecia, Clarinha? – perguntou a vampira Lucila, com voz suave.

– Você não precisava fazer aquilo! – gritando, quase histérica.

– Como não precisava? Não foi eficiente pra provar que você estava completamente enganada?

– Pelo amor de Deus, Lucila! Aquela menina não fez mal nenhum pra ninguém!

– E...?

Engoli em seco e calei a boca. Ia ter de reavaliar minhas teorias. Culpa delas que uma pessoa inocente tivesse sido ferida, talvez até estivesse morta. Culpa de minha ingenuidade. Culpa minha. Me senti uma assassina.

O resto da noite foi uma merda.

Mas só pra mim.

Lucila se divertiu horrores com a peça.

São Paulo, 23 de setembro de 2003
(menos de uma hora depois do início da primavera)

Índice das conspirações

Com o conto "Furo de reportagem", de Rafael Monteiro, o universo dos personagens que dá título a este blog chega a marca de dez histórias, escritas por quatro colaboradores. Nada mal para o que começou como uma piada ano passado.

Para facilitar o acesso aos textos, estou publicando a lista de contos e de autores abaixo, neste post, e de forma permanente, na barra lateral na seção "Contos Terroristas".

A teoria na prática, por Romeu Martins

Apagão no tempo, por Romeu Martins

Mais um homem invisível, por Ludimila Hashimoto

O herói, por Rafael "Lupo" Monteiro

E atenção: notícia urgente, por Romeu Martins

Plano infalível, por Romeu Martins

O Santo da Maldade em prol do Dragão, por Alexandre "Lancaster" Soares

Vingança, por Romeu Martins

Espírito animal, por Romeu Martins

Furo de reportagem, por Rafael "Lupo" Monteiro

Furo de reportagem

Texto retirado de um obscuro site da Internet
Por Rafael Monteiro

Não é a TV que emburrece as pessoas. São as pessoas que assistem a TV para ficarem burras. Mas não é só a TV: cinema, livros, músicas, peças de teatro, videogames, praticamente toda a indústria de entretenimento é construída para suprir essa que talvez seja a grande necessidade humana: não saber nada, não aprender nada, apenas ficar burro por alguns momentos. Saber demais deixa qualquer um infeliz.

Posso falar com traquilidade disso. Sou jornalista, já trabalhei em grandes jornais e emissoras de TV. Se fosse contar o que já vi nos bastidores, ninguém mais acreditaria em nada do que lê ou vê. Mas vou me limitar a relatar apenas uma história, talvez a grande história que nunca poderá ser contada.

Era época de eleições. O veículo que me empregava apoiava um candidato, mas se declarava neutro. A montagem do jornal, os textos em si, eram todos realizados deliberadamente para causar boa impressão de alguns candidatos e má impressão de outros. Muitos conseguem perceber isso, e saem aos quatros ventos clamando por ter descoberto a pólvora. Tolos, se ao menos suspeitassem da verdade.

Muito bem, estava eu na redação quando o Editor-chefe me chama. Desculpe-me se não revelo nomes, mas é para a proteção dos envolvidos.

- Olá, Narrador!

- Tudo bom, Chefe? O que manda?

- Tá vendo essa matéria aqui? Gostaria que você a assinasse.

Dei uma lida rápida, e percebi que era algo que poderia influenciar na eleição. Ela afirmava que um candidato que começava a subir nas pesquisas havia utilizado, quando deputado federal, verba do gabinete para viajar ao exterior com a amante. O detalhe é que a esposa era uma atriz querida do público em geral. A polêmica gerada seria realmente grande. Notei que nos papéis utilizados havia uma marca d’água no cabeçalho com as letras TC.

- Isso é um furo de reportagem? Por que não quer assinar?

- Não fui eu quem escreveu isso. Só estou te repassando. Vai querer ou não?

- Me deixe ao menos checar algumas dessas informações. Não vou entrar no escuro nessa não.

E lá fui eu fazer o dever de casa. Comecei por determinar se houve mesmo viagem, em que data, etc. E assim passei a manhã inteira. Chegou a hora do almoço, desci do prédio e fui em direção ao restaurante em que usualmente comia. Foi quando dois homens vestidos de preto, usando óculos escuros, me abordaram na rua. Um era grande e forte, o outro mais baixo e careca.

- Senhor Narrador, por favor nos acompanhe. – Não me deram tempo de responder. Agarraram meu braço e me levaram para um outro restaurante, luxuoso, daqueles que só a bebida custa cinco vezes o que gasto numa refeição.

- Assine a matéria, Narrador. Não irá se arrepender – disse o Careca.

- Quem são vocês, afinal?

- Somos os autores do seu grande furo!

- Isso não me responde nada.

- É a resposta que terá!

- É melhor escutá-lo! –o grandão deu um sorriso para mim com cara de quem tava doido para que eu falasse algo de errado.

- Você ainda é novo, tem muito o que aprender- retomou o Careca – assine a matéria e coisas boas acontecerão.

Eles pagaram a conta e foram embora, me deixando sozinho. Quando voltei para a redação, voltei a conferir os dados. O impressionante é que realmente tudo batia. Acabei escrevendo eu mesmo a reportagem, e ficou muito melhor que o original.

O resultado foi o previsto: o candidato teve que se explicar, a esposa ficou com fama de chifruda, o que não agradou o povão. Eliminada as chances de segundo turno para ele.

Passada as eleições, fui contratado por uma emissora de TV, ganhando um salário muito maior. Os dois homens de preto passaram a ser minhas fontes, em toda crise política me passavam informações quentes.

Estourou então mais uma crise do Senado – o presidente estava sendo acusado de corrupção (como quase todos, por isso não vou dizer quem era – minha única dica é que o dessa vez usa bigode). Era um político velha guarda, raposa que tomava conta do galinheiro por anos e anos. A imprensa tentava de todas as formas encontrar algo para derrubá-lo, pseudocelebridades fizeram “campanha” contra ele visando a moralização da política. A baboseira se sempre. Foi quando os homens de preto me procuraram mais uma vez.

O grandão havia engordado bastante, e o Careca tava com uma cara já de bem acabado. Mas os anos pareciam ter sido generosos com eles, apesar de tudo.

- Narrador, neste dossiê temos provas inclusive que o Senador mandou matar adversários políticos e gente da imprensa. Dessa vez ele não escapa, e você é a pessoa ideal pra revelar isso ao mundo.

- Por que eu, afinal?

- Credibilidade. Você tem boa aparência, fala firme, mas cordata, e já deu vários furos que sempre se confirmaram.

- Ok, mas tem uma coisa que não entendo. Vocês já me cantaram várias bolas que beneficiaram este Senador e quem o apóia. Por que agora querem prejudicá-lo? Queima de arquivo?

Ambos gargalharam com gosto. O Careca então me explicou:

- Não somos bandidinhos ordinários, caro Narrador. Jura que nunca percebeu a nossa jogada?

- Que jogada?

- Tudo parece ter dois lados, certo? Esquerda e direita, certo e errado, éticos e corruptos, patriotas e traidores, brancos e negros, religiosos e ateus. Pois tudo isso não passa de besteira. Serve pra vender jornal, serve pras pessoas criarem identidades próprias e grupos. Serve para cada um se achar o dono absoluto da verdade, e com isso tenham orgulho de sua ignorância.

- Isso tudo me parece cínico demais.

- Mas não é cinismo. É apenas a realidade. E quer saber a verdade, a grande verdade? Tudo isso só existe para uma única coisa: para os meus chefes, que são os chefes dos seus chefes, continuarem sendo os chefes.

- Isso é uma palhaçada, me desculpe. Não passa de uma teoria da conspiração barata.

- Barata não, muito cara!

O diálogo terminou aqui. Fiz a tal matéria, o Senador foi finalmente derrubado. Em pouco tempo tudo voltou ao normal, novos escândalos surgiram e nada realmente mudou.

Publico como anônimo este texto na internet, na esperança de que alguém acredite no que contei. Talvez mais pessoas conheçam os homens de preto, ou tenham ouvido falar de algo ou alguém com as iniciais TC. Pode ser apenas uma pista furada, não sei. Talvez o Careca apenas quisesse me impressionar, mas as informações dele eram sempre confiáveis. Ou tudo pode não passar de mais uma armação, e publicar este texto só ajuda nos planos deles. Realmente não sei , que caiba a cada um ler e julgar por si mesmo.

Estávamos no Pólo Sul - Parte I

Uma História Alternativa nazipunk
Por Michel Argento

Da proa, ao lado do arpão, o capitão da Kriegsmarine observava o submarino Tipo VII, denominado U-765, emergir ao lado de sua fragata baleeira.

O capitão Grosskopff se encolheu mais dentro de seu pesado casaco de lã e couro quando uma súbita rajada de vento trouxe-lhe a lembrança de que estavam dentro do circulo polar antártico, a poucos quilômetros ao norte de um continente coberto de gelo praticamente o ano todo. Olhou em torno, entediado com a demora do u-boat em emergir.

Seu imediato vinha subindo os degraus metálicos que levavam a proa, e ao “ninho” do arpão, um apelido carinhoso dado pelos homens que utilizava com eficiência o equipamento durante as caçadas.

- Fumegante, e com um gole de conhaque – disse o jovem austríaco ao lhe entregar a caneca de metal.

Grosskopff aspirou o liquido por um instante. Era quente e forte, como ele gostava. Tomou um gole e sentiu-o descer queimando por sua garganta, espantando o frio.

- Esse café brasileiro é maravilhoso – falou depois do segundo gole.

- Sim, e como estamos na vizinhança da costa brasileira, creio que não vai faltar.

Tomou outro gole, e perguntou, apenas para se distrair:

- E como estamos nos relacionando com os brasileiros?

- Bem. Muito bem, embora muitos deles ainda estejam receosos, achando que queremos invadir e anexar seu país – falou o imediato, que viera transferido do Rio de Janeiro há três meses, onde faziam algum tipo de serviço burocrático que Grosskopf ignorava. Ignorava também o motivo da transferência, talvez por alguma cagada monumental, pois ser transferido do ensolarado Rio de Janeiro para um baleeiro no circulo polar antártico não derivava de um simples cochilo durante a vigia ou um uniforme amarrotado. Tinha que ser algo grande. Mas como o rapaz era bom, não cabia a ele perder tempo preocupando-se com isso.

- Se tivéssemos recursos para isso, com certeza faríamos. Economizaríamos muito – falou desanimado, olhando o u-boat emergindo.

- Talvez, senhor, mas temos muitos imigrantes nos três estados que formam a região sul do Brasil. Ali eles são cerca de 30% da população, entre alemães, austríacos, italianos e alguns milhares de japoneses – pigarreou. – Isso, sem contar os próprios brasileiros que nos apóiam, alguns por livre e espontânea vontade, outros por medo dos comunistas.

- Medo dos comunistas, aqui? – perguntou incrédulo.

- Sim. Eles tiveram um movimento razoavelmente bem organizado, que tentou assumir o poder em 1935, mas não teve êxito. Depois, com base nesse medo, o presidente deles deu uma espécie de golpe militar em seu próprio governo.

- Isso é o Brasil? – não conseguia levar a sério a idéia de um presidente dar um golpe em seu próprio governo. Era quase como ele conseguir chutar a própria bunda.

- Sim, isso é o Brasil.

Tomou mais um gole, e viu o u-boat manobrar para chegar mais perto do baleeiro.

- E aqueles vizinhos deles, os argentinos? – perguntou entre um gole e outro.

- Foi muito mais fácil. O presidente deles nos apoiou abertamente. Nesse momento uma grande base naval está sendo construída no Rio da Prata, sob as bênçãos argentinas.

- Hum... então, talvez a tão falada Alemanha Austral saia do papel – falou, sem nenhuma convicção.

- Com certeza senhor. Sairá sim – respondeu o imediato, com sua empolgação costumeira aos assuntos da expansão do reich.

O u-boat terminou as manobras e os marinheiros de ambas as embarcações procederam às amarras, depois uma escada de corda foi jogada da fragata.

O capitão do u-boat subiu a bordo, junto com dois outros oficiais. Grosskopf não conhecia nenhum deles, por isso não se apressou em descer ao seu encontro.

Os três olhavam com desdém para o chão coberto de sangue de baleia e vísceras, misturado com água salgada e gelo em alguns pontos. Realmente era algo desagradável de se ver, e ainda mais de cheirar, mas era o trabalho da tripulação de Grosskopf, e aqueles homens se orgulhavam do que fazia.

Por fim, terminou a caneca de café e desceu ao seu encontro.

- Capitão Grosskopf, eu presumo – falou o capitão do u-boat sem fazer qualquer tipo de saudação. Sua voz era fria e desdenhosa, quase inglesa.

- Sim, e o senhor seria... – perguntou, tentando imitar a voz fria e desdenhosa do outro.

- Capitão Otto Maul – disse e olhou para suas botas cujas solas estavam mergulhadas em alguns milímetros de sangue. – Muito me admira encontrar uma embarcação do Reich em semelhante condição – cuspiu as palavras com asco.

- Terminamos o processamento de uma baleia minke a pouco mais de trinta minutos. Ainda não tivemos tempo para o asseio do navio, mas lhe prometo que isso será feito assim que possível – falou forçando o tom de sarcasmo.

- Bom, muito bom – o outro respondeu, sem dar mostras de que notara o sarcasmo. – Como deve ter sido informado que um novo comandante foi designado para o Projeto Leviatã, e eu fui encarregado de escoltá-lo até as instalações no continente antártico.

Fez uma pausa e tornou a olhar para o chão avermelhado.

- Sim. Fiquei sabendo.

- Pois bem – continuou. – uma reunião esta marcada para as onze horas de amanhã com todos os oficiais baseados na Antártida. Tome nota.

Fez a saudação nazista, porem sem bater os calcanhares, talvez por medo de escorregar, e virou-se para retornar ao u-boat. Grosskopf retribuiu a saudação e ficou olhando enquanto o outro capitão descia e o u-boat submergia minutos depois.

- Sempre achei estranha a escolha desse nome: Projeto Leviatã – disse o imediato. – Não é apenas para recolher glicerina proveniente das baleias?

-- Karl, meu jovem, você é muito inteligente para algumas coisas, mas quase nada para outras – falou usando o primeiro nome do imediato. – O projeto não é apenas sobre isso, envolve um estudo mais aprofundado das baleias, para ser aplicado aos u-boats. Eu ouvi dizer que estão construindo um protótipo de u-boat em formato de baleia no hangar 3-C, e que isso vai deixá-lo mais rápido. Isso, sem contar nos projetos dos caças de baixa altitude resistentes ao frio.

- Aqueles que querem empregar em uma possível invasão da União Soviética?

- Sim, esses mesmo, mas não só isso. Existem outros planos para eles.

- Quais?

- Não sei ao certo, mas dizem que querem testá-los nesse frio para fazer um vôo até a lua.

- Lua?

- Sim, lua. Agora deixe de histórias e vamos trabalhar.

Ainda precisavam caçar uma baleia para atingir sua cota, mas como não queria se atrasar para a reunião com o novo comandante, deu ordens para que a fragata fosse levada de volta a base.

Esqueceu de dar ordens quanto à limpeza do convés, estava frio demais para ficar ali fora com baldes e esfregões.

Pequena Dama

Um encontro inevitável. Por Seph

Ele caminhava. Olhava baixo, estava sozinho. Mãos nos bolsos, pouco mais de quarenta anos. Com passos lentos e perdidos, parou em frente a um banco da praça. Sentado a ele estava uma garotinha.Usava um vestido preto; tinha pele branca como papel, cabelos negros como a noite, compridos e lisos. Parecia uma bonequinha. A garota ergueu seus olhos azuis para o estranho a sua frente. Sorriu nervosa.

- Posso sentar-me ai? - perguntou ele.

- Hunn...sim, claro.

O homem sentou-se ao lado dela, parecia cansado. A garota pousou as mãos sobre os joelhos inquieta. Parecia querer falar algo, mas manteve-se calada.

- Então...- começou ele, quebrando o silêncio – Você é o que eu acho que você é?

- Sim...- respondeu num tom triste. - Receio ser.

- Notei...Não é a primeira vez que te vejo por aqui.

- As pessoas não me notam, ou fingem. Muitas me vêem, mas não dão a mínima. Sou invisível, pois preferem não aceitar minha existência.

- Você não parece gostar do que faz.

- Gostar eu não gosto. - respondeu, mirando o rosto dele. - Mas eu faço porque preciso.

- Entendo.

Ele dá um suspiro, olha para a garotinha ao seu lado e recomeça:

- Então voce vai... digo, nós vamos...?

- Claro que sim, afinal, estou aqui pra isso.

- Aqui mesmo?

- Não é um bom lugar? - diz ela com um sorriso tímido. - É bonito...Eu gosto daqui. Você gosta?

- Na verdade, eu nunca tinha reparado em como aqui é bonito...só hoje, não é estranho?

- Não é não. Nunca é tarde.

Ele sorri para ela, mas não diz nada.

- Moço, podemos...?

- Sim, por favor.

- Eu prometo que vou te fazer sentir-se melhor.

A garota esboçou um lindo sorriso. Num pulo, levantou-se do banco, pondo-se de frente ao homem. Esticou a mão, tocando-lhe na testa gentilmente. Ele fechou os olhos e pensou em tudo que tivera feito na vida até então; amou muitos e odiou tantos, feriu os outros e feriu a sí mesmo. Isso é a vida? Pensa ele, tudo se resume a isso? Ele relaxa o corpo e deixa com que a garota termine o serviço, levando-o para um lugar onde o tempo não passa, a dor não existe e todos são iguais.

Sentir-se vivo não é ficar feliz por escapar da morte, mas sim, ficar feliz apenas por existir.

I'm Overdriven

Um cyberconto com direito a trilha sonora Por Lidia Zuin

You’re not the only one who’s suffering from the world outside. You’re not the only one who’s give in to fear...

Esmago os pedaços de vidro com a sola do meu coturno, fecho suas fivelas por passos mais certos, fumo um cigarro para aliviar a tensão na garganta. Pigarreio um resto de vida orgânica por entre meus ossos, cuspo fumaça azulada como uma SurGirl* a fumar seu narguilé digital.

Your face is always clear...

Murmuro um verso musical porque meus pulmões não me permitem mais o assovio. Entretanto, deram-me a oportunidade de chegar até aqui, aos pés de sua poltrona, sobre o tapete avermelhado por vestígios de gente que outrora foi mais viva que eu.
Meus olhos doem. Fagulhas da falta de sintonia entre o cérebro e a retina fazem-me ver o mundo ainda mais distorcido e escuro. Meus dispositivos falham e eu sei, pelo meu visor, que ainda vou dar tilt e cair numa esquina qualquer. Mas eu não vou morrer... estarei apenas temporariamente fora de área.

It’s your life... Right here, right not. It’s real time!

Ah, os binários. Passam por meus olhos, delineando corpúsculos de roedores pelos cantos das paredes. These darkest walls. Esvazio poças d’água pelo meu caminho antes que elas por demais cresçam e me afoguem no limbo da chuva amanhecida.
São seis horas da manhã e o frio me faz soprar fumaça mesmo após apagar o fumo. Damn, minhas pernas estão fraquejando.

This is not like TV only better.

God, it seems it’s neverending. Acho que faz umas três horas que caminho por esse lugar e não deixo de sair de um círculo de mesmos postes, mesmos latões, mesmos transeuntes, mesmas latinhas de Whatever-Cola jogadas no chão.
This is not fun. Você sabe que estou morrendo e que esses implantes estão enferrujando minhas têmporas, overdriving my brain.
Chega um momento em que é preciso botar para fora, deletar alguns arquivos, reiniciar o sistema. Foi por ralo abaixo o resto de yakisoba de ontem, meio copo de substituto de whisky, além de uma xícara de chá esquisito que eles dão em templos asiáticos. Respingou um pouco disso tudo pelas minhas pernas, mas minhas mãos fizeram o trabalho de afastar os vestígios que estavam pela minha boca. Sinto-me mais leve e limpa, porém fraca.

Failed to see the tragedy turning into magic.

PS: foram usados trechos de músicas do Flesh Field e Marilyn Manson. O título é o mesmo de uma música da banda Dope Stars Inc.

*Contração de surgery girl, meninas "plásticas", com muitas cirurgias plásticas.

Continuum

Amor em ritmo de looping temporal
Por Mariana Gouvin



Fogos de artifício estouram no céu e eu continuo a beijá-la. Nosso ritmo suado, nossos corpos doloridos, meus olhos embaçados, seus cabelos na minha boca, quem realmente importa?

_ Quanto tempo nós temos?_ você ofega nervosa.

Calo sua boca com um beijo. Mordo seu lábio inferior com força, meus dedos quadrados se arrastam pelas suas costas, você arqueia o corpo como quem cede e exige ao mesmo tempo.

Escorro minha boca pelo seu colo. Lá fora as luzes azuis se sobrepõem à escuridão. Você geme alto. Ninguém escuta. Mordisco seus seios, gravo mentalmente cada pedaço deles com a língua, descubro cada dobra, meço cada poro arrepiado de prazer, me perco milhares de vezes nos caminhos que eles me mostram.

Levanto depressa, pego o que nos resta da garrafa de vinho. Você me puxa com desespero.

_ Amo você.

Seguro seus quadris enquanto estrangulada você continua me dizendo declarações. Evito falar, não quero me lembrar do som da minha voz, quero só a sua, quero que você me preencha, que ocupe cada espaço da minha memória, cada fragmento de alma que possa existir em mim. Mordo seu queixo enquanto você crava suas unhas nas minhas nádegas. Gritos. Pneus cantando. Eles estão vindo.

_ Queria que tivéssemos tido filhos.

Seus olhos molhados. Nariz vermelho. Cara de choro. Te beijo com mais força, as lágrimas escorrendo pelo meu peito, suspiros entrecortados, movimentos fortes. Te levanto e te coloco contra o armário. Seguro suas coxas, aperto com força, marco a fogo meus dedos nela. Tento gravá-las em mim também. Cada pedaço, cada espaço. Quero viver eternamente aqui. Peço por um looping temporal.

Você agora chora abertamente, mas não me solta, pelo contrário, me aperta mais, me coloca colado ao seu corpo, como se quisesse que fôssemos um. As janelas quebram. Assobiando o vento frio que invade nosso quarto não refresca, oprime.

Ouço os vizinhos abaixo gritarem. Perto demais. Pouco tempo. Sinto você me apertando por todos os lados. Mãos, boca, coxa, tudo que é seu me aperta, me prende.

Vou mais rápido. Você chora, imersa na mistura louca de prazer e desespero, pede por mim, implora pela minha voz. Foco meus olhos nos seus e enquanto os passos soam no corredor ofego no seu ouvido:

_ Amo você… para sempre.

Eles arrombam a porta enquanto você puxa meus cabelos. Sinto que travam por um minuto, como se não esperassem ver o que viam como se necessitassem de pessoas desesperadas para continuar. Você me beijava, eu te segurava forte enquanto repetia:

_Amo você… amo você… amo você.

Não paramos nem quando caídos, nem quando molhados de um líquido que em nada se parecia com o suor. “Um looping temporal” era tudo que eu pedia e naquele momento aquilo me parecia tão pouco diante do que tínhamos sido. Pouco sim. Mas eu me contentava.

Fogos de artifícios estouram no céu e eu continuo a beijá-la.

Sobre sangue e vampirismo

No dia 10 de agosto fiz um post para comentar o lançamento de um livro de contos vampirescos. Por uma triste ironia, volto ao tema para lamentar que dois dos personagens citados naquela ocasião, Liz Vamp e, principalmente, Kizzy Ysatis, foram brutalmente agredidos no último final de semana em uma boate paulistana pelos seguranças da casa.

Nem entrarei nos detalhes do bizarro da situação, pois nada justificaria o grau de brutalidade daquele espancamento, deixo os leitores com o link para o blog do escritor, organizador da citada coletânea, Território V, no qual podem se informar sobre a situação e encontrar mais relatos sobre este crime absurdo. E com ambos os artistas agredidos, deixo minha solidariedade.

"M" - Uma Pentalogia

A vida enxergada através de uma antiga janela

por Rita Maria Felix da Silva

I- Marina

Na tarde fria e silenciosa de inverno, enquanto a terra descansava após chuva tão prolongada e o céu, pesaroso, escondia seu azul atrás das nuvens... Um vento intranqüilo soprava por aquela região, sobre a vila e os campos e na colina...

A casa abandonada ficava no topo da colina. Era uma construção secular, grande e firme, de arquitetura cinzenta e melancólica, ao seu redor estendia-se um jardim invadido por ervas daninhas, e suas janelas pareciam observar o mundo com infelicidade inconsolável.

Dentro da casa, Marina aproximou-se da janela. Seus olhos, através da vidraça, fitavam cheios de desejo e tristeza a vila lá embaixo.

— Não devia fazer isso. Seus pais vão reclamar.

Ela não se virou, pois sabia quem havia falado.

— Por que, Tia Matilde? — indagou Marina — Tenho tanta vontade de estar com o povo da vila.

— Para que? Nosso lugar é aqui.

— Eu... Anseio pelo que eles têm... Comem... Bebem... Fazem amor... Eles...

— Vivem, é a palavra que você está procurando, — completou Tia Matilde — é o tempo deles, não o nosso. É assim que o mundo funciona.

— Não entendo, tia. Meu coração suplica por contato, por ter o que aquelas pessoas têm.

— Você não tem mais coração, querida. Aliás, nenhum de nós tem. Já ouvi falar de alguns de nosso povo com idéias como essas suas. Acredite, o resultado nunca foi bom...

—... Fico confusa... Diferente da senhora e dos outros... Não sou apática, nem fria... Por que me sinto como se fosse um deles lá embaixo?— lamentou Marina.

Tia Matilde suspirou:

— Deve ser o destino fazendo uma piada de mau gosto. Às vezes, acho que a grande verdade por trás de tudo não é mais que isso... Bem, saia daí, mocinha, venha comigo. Você tem quase um século e meio de idade. Já devia estar acostumada.

Extremamente infeliz, Marina seguiu a tia pelos corredores sombrios e empoeirados da casa e amaldiçoou a si mesma por não ser capaz de chorar. Afinal, fantasmas não têm o privilégio das lágrimas.

FIM
Dedicado a Wesley Felipe de Oliveira (Monsieur Henri Corredeiras)

Praticamente o cão

Treze perguntas para José Mojica Marins, ou só Zé do Caixão


"Quando novo, sempre procurei mulheres bonita que eu pudesse namorar e transformar em estrelas de meus filmes. Os irmãos delas trabalhavam como equipe técnica". Aprendendo na prática, e passando a lábia em jovenzinhas, Mojica Marins iniciou sua carreira cinematográfica como diretor e como o personagem Zé do Caixão, que com seu jeito peculiar de falar (o qual transcrevemos ipsis literis na entrevista, para não perder o "charme" do original), trajes funestos (incluindo uma cartola) e pragas mortais, conquistou uma leva de fãs e seguidores.

No Brasil, seus filmes não foram muito apreciados, caindo na categoria dos trash movies (quem não lembra do Cine Trash, nas tardes da Band?), mas no exterior o Coffin Joe (tradução literal para o inglês do nome do personagem) faz o maior sucesso. É arte apreciada por fãs que nem um pacto com o pé-preto conseguiriam conquistar. Até a filha de Boris Karloff (o mais famoso Frankenstein dos filmes) se sentiu no dever de presentear o artista com um anel (caixãozinho) para homenageá-lo.

Tudo que foi conquistado pelo herói nacional das trevas se deve a paixão que ele mesmo afirma ter pelo cinema. Em certa filmagem precisava ter a cena de uma mulher sofrida parindo. "Não sei como é isso, nunca tive filho", afirmou a atriz. Procurando dar um jeito na situação, Zé perguntou-lhe se podia causar-lhe dor, e depois de um sim mandou iniciar a filmagem. Torceu-lhe o dedo do pé até ela berrar feito uma porca indo pro sacrifício. "Eis a dor do parto", exclamou Zé do Caixão. Todas essas informações foram dadas pelo próprio, numa palestra do Festival Multimeios, organizado pelos alunos dos cursos de Comunicação da Unisul, de Palhoça (SC), da qual a equipe d'O Malaco fez questão de participar e, aproveitando a oportunidade, de descolar uma exclusiva que você pode ler agora. É só seguir o caminho do inferno... Descer.

1-Não sei se o senhor conhece a geografia catarinense, mas aqui no sul do estado existem três cidades próximas uma da outra chamadas Turvo, Ermo e Sombrio. Contar a história deste triângulo maldito não daria um filme do Zé do Caixão?
Zé do Caixão - Realmente não tava sabendo disso. Isto me interessava, se tu tiver algo sobre isso eu mesmo bolaria algo pra fazer. Eu já fiz algo em torno de Santa Catarina, mas não foi, realmente, uma fita que eu gostava. Fizemos aqui uma espécie de bangue-bangue... Era o nome de um político, aí, o João Amorim [n.e.: um lageano que se intitula artista do rádio, da cinema, do disco e da TV, cujo filme mais conhecido é Calibre 12]. Era A Volta de João Amorim. Participei de ator e tal mas é, realmente, uma porcaria.

2 - É como o senhor sempre reclama: ele é uma pessoa que faz covers de filmes de fora. Mas o senhor conhece a produção de outros cineastas locais, como o Peter Baierstorf, diretor de O Monstro Legume do Espaço?
ZC - Ah, esse daí eu conheço. Acho que eles são batalhadores, estão no caminho certo. O pobrema de você hoje é fazer, não importa o quê, mas você tem que fazer. Se você continua fazendo, você vai aprendendo e chegando cada vez mais perto da forma ideal do que você quer fazer.

3 - Tem o Boni Coveiro, que tirou segundo lugar no concurso que o senhor promoveu para escolher um possível substituto, e que está produzindo filmes no oeste catarinense. O senhor ainda tem contato com ele?
ZC - Não tô tendo contato, porque minha vida tá muito corrida, não só pelo Brasil todo como também pelo exterior. Mas eu acredito que logo mais eu vou ficar mais pegado em São Paulo e o pessoal deverá entrar mais em contato comigo.

4 - O senhor recebe muitos filmes de produtores independentes?
ZC - Recebo, recebo, realmente. E naquilo que eu posso dou minha opinião e mando para a pessoa que me mandou a fita.

5 - E sobre essa busca incessante do Brasil atrás do Oscar, o senhor não acha que deveríamos procurar outros mercados? O Oscar é um espelho da produção mundial?
ZC - O Oscar é algo mais ou menos político e de repente, às vezes, não há interesse de dar a um país, e sim de dar para um outro. Existe uma política no meio. Então nós temos que tirar isso da cabeça, e acredito que o Brasil pode formar uma espécie de Oscar. Eu considero a Palma de Ouro muito mais valiosa do que, praticamente, o Oscar.

6 - Por falar nisso, sua videobiografia, feita pelo André Barcinski, foi premiada em Sundance...
ZC - Sundance eu considero o maior festival do cinema independente que se tem. E acho que a gente tem capacidade para se fazer um festival assim aqui. Nós temos aqui Gramado que faz um negócio doido. Poderíamos partir dai e fazer uma espécie de Oscar.

7 - E essa videobiografia e o livro, o que o senhor achou do resultado, ficou interessante?
ZC - O livro [Maldito] não. O livro, até os anos 70, ele [ Barcinski] foi fiel demais. Depois dos anos 70 ele foi levado por muitas entrevistas que fez e de repente tem muita coisa que não condiz com a realidade. Agora o filme não, o filme tá realmente enquadrado naquilo que eu fui, naquilo que eu faço.

8 - Quais os pontos do Maldito dos quais o senhor não concorda?
ZC - Depois dos anos 70 em diante. Daí eu acho que ele teve que correr demais e acabou pegando opiniões de muitos elementos, onde muitas vezes as pessoas que deram entrevistas pra ele eram vilão e, de repente, se tornam heróis. E aquele que era realmente herói se torna vilão. E foi invertida muita coisa dentro lá da biografia.

9 - E como está a questão da conservação da sua filmografia? Eu li que muitos originais estavam se deteriorando.
ZC - Nós estamos lutando pra recuperar, realmente, os filmes, e acredito que até o ano que vem a gente vai conseguir ajuda de fora. Eu tô com uma das maiores cinematecas do mundo, que é a cinemateca da França, que vai me homenagear no meio do ano que vem. E com certeza ela vai pegar as minhas fita pra tentar uma recuperação.

10 - Durante a palestra o senhor falou de uma parceria entre dois grupos, um do sul outro do norte, para financiar novos projetos seus. Poderia nos dar algum detalhe?
ZC - Um deles, do sul, é o Denílson [n.e.: esse a gente não conhece], que fez o Noturno, e ganhou vários prêmios lá fora, no exterior, ganhou prêmios aqui. Ganhou agora prêmio em dinheiro pra fazer um outro curta. Ele é um dos elementos que se associou com outros elementos, realmente, do norte e ele tá agora em São Paulo juntando um grupo e tá correndo com o roteiro que tão entrando no tal do áudio-visual. Ai eles vão, realmente, levantar essa verba e vai ter novidade, com certeza, no ano que vem.

11 - Sua obra só começou a ser reconhecida no Brasil depois de ter sido aclamada no exterior. Como o senhor vê essa posição da crítica brasileira? Coffin Joe é mais reconhecido que Zé do Caixão?
ZC - Hoje, lá fora, até os europeus estão tentando falar "Zé do Caixao", como eles não tem acento. Então eu tenho ido por muitos lugares e eles têm dito "Zé do Caixao". Claro que Coffin Joe é mais fácil pra eles, mas eles querem, como homenagem chegar assim perto de mim e falar [emposta a voz] Zé do Caixãoooo... Eu acho muito bacana. Agora, eu acho, realmente, que estamos no quarto mundo, entende? Então esse pobrema de ter reconhecimento lá e ter reconhecimento agora aqui, acho essa coisa lógica pra quem tá abaixo do primeiro mundo.

12 - E o senhor tem contato com esses grupos do primeiro mundo que o admiram tanto, como o White Zombie, os remanescentes dos Ramones...
ZC - Tenho, tenho, com todos eles, o Pantera, com todos eles eu tenho contato. Eu devo fazer agora um negócio de rock, aí e vai ter várias bandas que vão mandar as músicas para... é, realmente, um CD que eu vou publicar.

13 - Ou seja, se tem alguém que pode fazer um filme com a melhor trilha sonora do mundo é o senhor?
ZC - Eu acho que sim. Eu vou ter aí todos os caras do mundo me ajudando, então eu acho que vai sair uma trilha da pesada.

Entrevista: Flávia Melissa/Frederico Carvalho
Gabriel Rocha/Romeu Martins
Foto: Frederico Carvalho

Entrevista originalmente publicada na edição nº 6 do e-zine O Malaco

Chamada para coletânea cyberpunk

Atenção: o prazo para entrega dos textos foi prolongado para o dia 10 de outubro.

O convite abaixo acaba de ser publicado por Gianpaolo Celli na comunidade da Tarja Editorial, no Orkut:

CYBERPUNK - Histórias de Um Futuro Extraordinário

Apresentação
A idéia deste projeto é criar um livro de autores diversos em que cada história seja independente, trabalhando de maneiras diferentes o conceito deste subgênero da ficção científica.
As histórias poderão ocorrer em qualquer tempo e realidade, desde que sejam trabalhados um ou mais paradigmas que se consagraram como modelos do Cyberpunk, como: alta tecnologia/baixo nível de vida, tecnocracia, realidade virtual, implantes biônicos, direcionamento a pós humanidade, e afins – desde que naturais ao Cyberpunk.

Proposta
A intenção deste projeto, denominado Cyberpunk – Histórias de um Futuro Extraordinário, é criar um livro com entre 8 e 12 histórias, visando à integração e partilha de pontos de vista deste subgênero literário.
Os textos deverão ser escritos na forma de noveletas. A forma narrativa é livre mas não serão aceitas poesias e suas variações implícitas.
Todos os custos de seleção, preparo e criação são de responsabilidade da editora, sem nenhuma participação financeira da parte dos autores; destes não haverá nenhum tipo de compromisso que não seja o de divulgação da obra e dos demais escritores ali apresentados.
Os autores selecionados receberão três livros (os quais serão entregues durante o lançamento, a ser agendado futuramente em ocasião da conclusão e divulgação da obra), ficando estes a título de direito autoral.

Formato
O livro será diagramado em formato 14x21cm e cada autor terá aproximadamente 30 páginas para seu trabalho. Apenas para idealizar o tamanho dos textos em sua preparação, deve se ter em mente algo entre 20 e 30 mil toques, contando com espaços (entre 12 e 15 páginas no formato padrão A4, espaço entre linhas simples, fonte Times New Roman corpo 12, e margens definidas no modelo Normal).

Prazos
Os textos deverão ser entregues por e-mail no endereço informado abaixo até o dia 10 de outubro de 2009 em arquivo .DOC ou .RTF.

Informações
Tarja Editorial – e-mail: cyberpunk@tarjaeditorial.com.br

Mais um pouco de Paradigmas 1

Agora foi a vez do escritor e publicitário Tibor Moricz comentar a edição de estreia da coleção Paradigmas. Para tanto, só tive que fazer uma ligeira pressão psicológica. O resultado pode ser conferido no blog dele, inaugurado há pouco, mas, como de hábito, sequestro a parte em que ele escreveu sobre meu conto (e fez algumas especulações sobre criador e criatura):

A Teoria na Prática – Romeu Martins

Acho que o Romeu é o líder da organização que visa lançar o mundo no caos da informação e desinformação. Acautelem-se!! Um bom conto.

Engrenagens aparentes

Acabo de publicar uma matéria sobre a cultura steampuk e como ela vem se desenvolvendo no Brasil no site Overmundo. Quem puder, confira o texto e, se gostar, dê seu voto para o tema ganhar destaque naquele portal. Abaixo, o início do artigo que pode se lido aqui:

Uma espécie de nova Revolução Industrial chega ao Brasil e atrai interesse internacional. Chamada ao gosto do freguês de modismo, tendência, hype, cultura, manifesto, tribo urbana, estilo entre outras classificações a verdade é que o steampunk conquista adeptos, ganha forças na Internet, em eventos públicos e até na literatura enos quadrinhos, como uma vertente da ficção científica. Pelo nome e pelo parentesco com a FC mesmo quem nunca ouviu falar – ou que não tenha ligado o termo à realidade prática – deve imaginar que exista semelhança estética ou filosófica com o cyberpunk, tão popular que praticamente é sinônimo do gênero como um todo para muita gente que consumiu livros, filmes, HQs e jogos de RPG nos últimos vinte anos. De fato, a semelhança é real, se o foco de uma é especular sobre a cibernética em um futuro próximo, a da outra é imaginar tecnologias possíveis, geralmente movidas a vapor (steam, em inglês), com direito a molas, engrenagens e alavancas, no século retrasado, uma espécie de retrofuturismo. Mas vamos por partes.

A cura para o tédio

Um conto em comemoração ao Dia do Vampiro em São Paulo
Por Martha Argel

Não gosto de tédio. Quero ação. Diversão. E não tenham dúvidas, não espero cair no colo. Vou atrás.

Hoje, por exemplo. Depois que anoiteceu, e não sou de perder tempo, a janela estava ali, aberta para a noite, e eu com fome, tesão quem sabe, talvez durante o dia um sonho molhado com um bom amante há muito devorado. Sem dúvida, uma boa dose de adrenalina não viria mal.

À caça, portanto!

Sabia onde. Uma avenida movimentada. Prostitutas até o 1700, travestis daí em diante, e os moradores escondidos detrás de portas e janelas fechadas, falsa normalidade. Uma sombra perto da esquina, altura do 2000, mais que perfeita para minha tocaia. Nada longa, a tocaia, menos mal. Logo um boyzinho, Golf prateado quase zero, encostou, disposto a negociar com a mulher alta e esguia que não era mulher, mas que homem também não era. Foi a hora que escolhi para aparecer. O ser andrógino se enfureceu, tá querendo roubar meu ponto, piranhinha vagabunda? E veio pra cima de mim, com uma faca que, bom, fui eu quem usou na barriga dele/dela. Sangue desperdiçado, mas não era ele/ela quem eu queria, era o boyzinho e seu olhar de choque aterrorizado, próximo alvo, desta vez de meus dentes, logo depois que o puxei para fora do carro, enquanto a criatura nem homem nem mulher agonizava na calçada, contorcendo-se numa poça malcheirosa de seus próprios líquidos e excreções.

Hum. Sangue forte, denso, saudável não fosse pelo aftertaste de colesterol, e... que mais... vejamos... álcool, cheira a whisky, e ah, claro, cocaína circulando pelo corpo, no sangue, agindo nos pontos certos do cérebro, como deve ser, cumprindo seu papel e alterando percepção, prazeres, tédio. Deixando o cara ligado.

Hum.

Foi boa a ação, ah, sim, foi muito boa.

Como eu disse, não gosto de tédio.

Esse boyzinho ainda está comigo. Um pouco menos ligado, amedrontado, fraco pela perda de sangue, é verdade, mas está aqui, no banco do passageiro, enquanto me divirto, música alta e o carro alucinando sob meu controle pelas avenidas paulistana. Velocidade, sangue, talvez algum sexo daqui a pouco, e antes do sol sair, menino bonito, seu tédio acaba para sempre. Te prometo. Hoje me sinto um anjo de piedade.

Ei, você aí, quer que eu acabe com seu tédio também?